Originaire d’Égypte, l’art du tissage de la soie s’est enrichi au fil du temps et par la conjugaison de différentes cultures jusqu’à devenir un art aristocratique en Chine, généralement appelé kesi. L’histoire de son développement nous mène sur les traces de célébrités chinoises et étrangères. Ces grands personnages ont chacun joué un rôle essentiel dans le rayonnement et la diffusion du kesi, tels que l’empereur Huizong des Song (1082-1135), le duc d’Anjou (1339-1384), l’empereur Qianlong (1711-1799) et l’empereur Charles Quint (1500-1558). À partir de la réforme économique chinoise de 1978, plusieurs grandes tendances idéologiques de l’Occident sont arrivées en Chine, comme le consumérisme, la culture pop et l’expressionnisme allemand. La réception de ces mouvements artistiques a permis l’élaboration de mouvements artistiques chinois contemporains, tels que la pop-culture et le réalisme cynique. En 1930, l’Association des Peintres-Cartonniers de Tapisserie a été fondée à Paris. L’Association reproduisait des tableaux d’artistes notoires, comme Picasso et Henri Matisse, en tapisserie de soie. Puis, le mouvement Arts & Crafts a également exercé son influence sur la Chine. Dès lors, les artistes contemporains se sont mis à « dialoguer » avec le kesi. Dans ce contexte, comment pourrait-on définir ces œuvres ? Est-ce seulement une reproduction d’une peinture originale ou peut-on la considérer comme une œuvre à part entière ?